Una vita di epica sofferenza

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  Grande film Ecco il film più triste che abbia mai visto sulla vita di A donna. Inizia in una fredda alba quando l'eroina vaga, il viso dietro a fan, fino a incontrare alcune delle sue compagne prostitute. 'È difficile per un Donne di 50 anni a passare per 20', osserva. Dice che è stato un notte lenta: è stata presa solo da un vecchio, che l'ha portata a lume di candela stanza piena di giovani. 'Guarda questa faccia dipinta!' disse loro. 'Vuoi ancora comprare una donna?' Essere additati come una morale lo spettacolo è un destino crudele per una donna che è stata trattata quasi in modo immorale ogni giorno della sua vita, e che si è sempre comportata moralmente come era dentro il suo potere di fare.

Il le donne trovano un amico che ha acceso un fuoco e si rannicchiano attorno ad esso. 'Ho sentito hai servito a palazzo', dice un'altra prostituta. 'Cosa ha portato a la tua rovina?' Dicendo 'non chiedere del mio passato', si allontana da loro e vaga in un tempio buddista. Una delle immagini del Buddha si dissolve nel volto di un giovane, e poi inizia un flashback che lo farà racconta la vita di Oharu quasi dall'inizio.

Suo la vita è il destino nel microcosmo di molte donne giapponesi da secoli, in a società governata da una gerarchia maschile. Kenji Mizoguchi , il suo direttore, era come simpatico alle donne come tutti i suoi contemporanei, persino Ozu, chi è spesso classificato. Ha fatto delle prostitute un soggetto frequente, come nel suo 'Street of Vergogna' (1956). Era noto per frequentare i bordelli, non semplicemente per acquistare favori, ma per socializzare con i propri lavoratori; gli fece una grande impressione che sua sorella, Suzo, che lo ha cresciuto, è stata venduta dal padre come a geisha. La stessa cosa accade a Oharu in questo film.



Il il personaggio è interpretato da Kinuyo Tanaka , che è apparso in 14 dei suoi film, e questo uno, realizzato nel 1952, ha contribuito a reindirizzare la sua carriera dai primi anni come in ingénue verso ruoli più impegnativi. Uno dei suoi punti di forza come Oharu è il suo successo interpretare lo stesso personaggio per un periodo di 30 anni.

Come Inizia il flashback di Oharu, apprendiamo che è nata in ambienti rispettabili e lo era una dama di compagnia a corte quando lei e un giovane paggio ( Toshiro Mifune ) caduto innamorato. Questo era proibito, il paggio era stato condannato a morte, e Oharu e il suo la famiglia fu esiliata. Suo padre non la perdona mai per questo, e in effetti anche dopo lo scandalo diventa celibe in ambienti rispettabili. C'è un breve tregua quando può venderla come concubina nella casa del Signore Matsudaira. Il suo dovere è di dargli un erede, cosa che fa, ma poi è freddamente rimandato alla povertà e alla prostituzione. Suo padre, che ora considera la sua interamente in termini di capacità di guadagno, la vende come cortigiana, a che lei esita, e alla fine la vende al servizio come cameriera a una signora che usa parrucche elaborate per nascondere al marito che è mezza calva. Lei perde questo lavoro perché uno dei clienti del suo datore di lavoro la riconosce dal shimabara (quartiere a luci rosse) e fa battute crude che la rivelano sfondo.

Adesso arriva una tregua ingannevole dalla sua miseria. Incontra un uomo simpatico, un creatore di fan e si stabilisce pacificamente, ma viene ucciso. Non riceve alcuna eredità. In un convento, dice alla superiora che non ne voleva: 'Tutto quello che voglio è essere a monaca e sii vicino a Buddha.' Nel convento c'è una scena ambigua. A uomo che l'ha conosciuta viene a chiedere la restituzione di un dono di stoffa che le è stato dato, e con furore si spoglia e gliela scaglia contro. La sua nudità lo è riflessa solo nell'occhio dell'uomo, ma la scoperta di questo evento porta a lei esilio dal convento.

Tutto di questo tempo sogna di vedere il figlio che ha dato alla luce, ma quando questo alla fine le è permesso solo di intravedere il suo passaggio come un grand'uomo, ignaro della sua esistenza. Che ci riporta alla sua vita attuale, come una prostituta fredda, affamata e senza successo.

Sebbene buona parte del film è girato in modo diretto, in parte da Ozu Preferito il punto di vista di una persona seduta su un tatami, è spesso Oharu visto da una visuale dall'alto ben al di sopra del livello degli occhi. Nella grammatica della fotocamera questo tende per sminuire e oggettivare il soggetto, e Oharu appare sempre più meno come un personaggio autonomo e più come un soggetto di studio - e di pietà.

'Come la storia racconta', le disse la superiora all'arrivo in convento, 'il bel viso del mattino è un cadavere di sera.'

Il storia come ho delineato suona come un melodramma orribile, ma 'Life of Oharu' evita accuratamente di sfruttare gli aspetti sensazionali di la sua vita. È tutto raccontato come un triste ricordo del destino e raccontato da Mizoguchi evitare qualsiasi climax sensazionale della storia. Il suo uso attento di luoghi d'epoca, costumi e rituali rendono le esperienze della sua eroina più simili a rappresentazioni di a rituale. Gran parte del pathos della storia deriva dal fatto che nessuno tranne che Oharu conosce l'intera storia della sua vita; lei è giudicata dal fuori come una donna immorale e spregevole, e ci rendiamo conto che questo non è altro che il ruolo in cui la società l'ha inserita e la costringe a svolgere.

Noi guarda il film incredulo. Sicuramente nessuna donna potrebbe subire una simile miseria lei non per colpa sua? Mizoguchi non fa alcun tentativo di ritrarre nessun maschio personaggio - anche il padre - come un cattivo consapevole di sé. Gli uomini si comportano all'interno del confini stabiliti per loro e attesi da loro dalle loro tradizioni società. Anche il fan maker lo fa, ma per via dell'indipendenza che gli è stata data grazie alla sua occupazione, la società gli consente più scelta, o forse semplicemente no cura.

Kenji Mizoguchi (1898-1956) è oggi nominato come uno dei tre più grandi giapponesi registi, insieme a Akira Kurosawa e Yasujiro Ozu . Kurosawa, considerato il più 'occidentale' dai giapponesi, è stato il primo a conquistare il mondo fama, con film facilmente accessibili come ' Rashomon ,' 'Il Sette Samurai' e 'Yojimbo.' Ozu era considerato 'troppo giapponese', fino a quando il critico Donald Richie portò notoriamente un gruppo dei suoi film a Venezia Film Festival e ha scoperto, come si aspettava, che avevano un fascino universale. (Mio la sensazione è che più un film è specifico, più ampio può essere inteso).

Mizoguchi ha vinto le lodi occidentali prima di Ozu. Il suo 'Ugetsu Monogatari' (1953) ha vinto il Festival del Cinema di Venezia e due volte è apparso in Sight & Sound il sondaggio decennale della rivista sui più grandi film di tutti i tempi, che mi ha indicato a lui nei primi anni '70. Ma era 'Vita di Oharu' che considerava il suo miglior film, forse perché attingeva dalle radici della sua stessa vita.

Il la scrittura occidentale più influente su Mizoguchi è un saggio di Robert Cohen intitolato 'Perché Oharu sviene?' Il critico britannico che firma come 'Kubla Khan' ne scrive: 'Oharu sviene tre volte in 'The Life of Oharu,' e in tutte le occasioni, si sveglia sentendosi più gentile e più indulgente... Cohen dice che la trascendenza spirituale di Oharu si ottiene dopo che lei l'ha abbandonata identità di genere e sessualità', e in un certo senso, la sua vittoria è unica pirroco.' Aggiunge che è 'molto più interessante e attraente di qualsiasi scusa spirituale che possa spiegare come Oharu sia diventato un santo il personaggio e il suo svenimento all'inizio e alla fine è più a resa fisica e psicologica alla vita orribile che ha condotto fino a quando poi.'

Anni prima dell'ascesa del femminismo in Occidente, i grandi registi del Giappone lo erano ossessionato dalla vita delle donne nella loro società. Nessuna donna in un film giapponese che ho visto è più tragico e indimenticabile di Oharu.

L'edizione Criterion del film è in streaming su Hulu Plus. Può essere visualizzato in nove parti tramite un'edizione non Criterio ma abbastanza buona su YouTube. di Mizoguchi ' Ugetsu ' e ' Sansho l'ufficiale giudiziario ' sono anche scritto nella mia Great Movies Collection, che include molti titoli di Ozu e Kurosawa.